La muestra reúne a 46 exponentes de cinco países y permanece abierta hasta el 12 de abril en Puerto Madero.
Con obras que dialogan con la memoria, el territorio y la vida comunitaria, artistas salteños fueron protagonistas en la Primera Bienal de Arte Indígena, inaugurada en el Pabellón de las Artes de la Universidad Católica Argentina, en Puerto Madero. La exposición reúne cerámicas, pinturas, tallas en madera, textiles, cestería y esculturas de 46 creadores de la Argentina, Perú, Paraguay, Brasil y Chile.
Entre las voces destacadas se encuentra Analía Gallardo, artista guaraní de Aguaray, Salta, quien presentó su obra Mensaje de los Pájaros, una pieza que evoca la delicadeza de un nido y la profunda conexión entre naturaleza y comunidad. Su trabajo recibió una mención honorífica, reconocimiento que puso en valor la sensibilidad estética y simbólica de su propuesta.
También fueron distinguidos los artistas de la Misión Chaqueña Sara Díaz y Reinaldo Prado. Díaz obtuvo una mención honorífica por la escultura de un águila que remite a la fuerza espiritual y al vínculo sagrado con el monte, mientras que Prado recibió el tercer premio, dotado con 800.000 pesos, por Mundo Wichi, un tondo que representa la vida de su comunidad en el territorio ancestral. En la Bienal se exhiben además otras pinturas de Prado, así como obras de Díaz y de su hija Emilia Ferreyra, que con una mirada a la vez etnográfica y de trazo ingenuo retratan paisanos, aves y seres mitológicos, dando cuenta de la riqueza cultural del pueblo wichi y de los desafíos económicos, educativos y ambientales que atraviesan en el monte chaqueño.
La Bienal, titulada Voces indígenas contemporáneas: Una mirada desde el corazón de las comunidades, fue organizada por la Fundación Redes Solidarias, a cargo de Mercedes Avellaneda de Bocca, junto a Cecilia Cavanagh, directora del espacio expositivo de la UCA. La iniciativa contó con el apoyo de Mecenazgo, de las embajadas del Perú, Paraguay, Brasil y Chile, y de fundaciones y entes provinciales de Salta y del Chaco. No participaron artistas de comunidades de la Patagonia.
El primer premio, de 1.500.000 pesos, fue otorgado al artista nivaclé Félix Peralta, de Paraguay, por una talla en palosanto que representa a un pescador como portador de un saber profundo sobre el río y guardián de una tradición ancestral. El segundo premio, de 1.200.000 pesos, distinguió a la peruana Denis Ramírez-Ininsoi, de la etnia shipibo konibó, por una pintura de gran formato donde un río amazónico desbordado de peces es atravesado por la figura circular de una boa.
El jurado, integrado por la antropóloga e investigadora Ana María Llamazares, la artista Teresa Pereda y el crítico y curador Julio Sánchez, subrayó el valor de estas producciones por mantener viva la sabiduría de los ancestros, interpelar el presente y proyectar futuros posibles, restituyendo al ritual su dimensión vital y entendiendo cada gesto creativo como un acto sagrado. Durante la inauguración, los artistas, jurados y organizadores compartieron una fotografía colectiva que simbolizó el espíritu plural del encuentro.
La organización demandó más de un año de trabajo y tuvo como objetivo otorgar visibilidad y reconocimiento a creadores indígenas que durante mucho tiempo fueron encasillados como artesanos. En cada ficha técnica se consignan los correos electrónicos de los artistas para facilitar la comercialización directa de las obras, cuyos valores oscilan entre 400 y 2000 dólares, en una apuesta por convertir la Bienal en una gran vidriera para el arte indígena contemporáneo.
La programación incluye visitas guiadas, conferencias y ciclos de proyecciones a cargo de especialistas locales y extranjeros, y se complementa con tres exposiciones en paralelo. En el Edificio San José de la UCA se presenta La Virgen de Guadalupe y la Tonantzin. Sincretismo y textiles de la cultura americana, con curaduría de Elena Bortagaray, que reúne textiles mayas e imágenes de la Virgen en nueve vitrinas; en el Mercado de Artesanías Argentinas del Palacio Libertad, en Sarmiento 151, se exhibe Sueños y visiones, con trabajos de artistas salteños, formoseños y santiagueños; y en el Espacio Vitrol, en Perón 1253, se desarrolla Desde el Corazón del Gran Chaco. Arte y Cultura de la Región, con artistas de la Misión Chaqueña, muestra que originalmente iba a presentarse en la Sala 606 del Palacio Libertad y fue desprogramada por el área de Cultura por cuestiones de programación, según informó el organismo nacional.
La Primera Bienal de Arte Indígena puede visitarse hasta el 12 de abril, de lunes a jueves de 11 a 19, en Alicia Moreau de Justo 1300, Puerto Madero, y se consolida como uno de los acontecimientos culturales más significativos de 2026.